“真是一點辦法也沒有/樓和樓離得那么近/樹和樹也離得那么近/但太陽還是帶著它的光輝落下去了/心灰意冷，沒有絲毫歉意”。4月21日晚上，伴隨著優(yōu)美的旋律，還有AI根據(jù)詩歌內(nèi)容完成的繪畫，以朗讀詩歌《但愿人們相愛著》為開頭，“我們還有詩”的首場聽詩會在上海雍福會花園拉開帷幕。

(資料圖片僅供參考)

暮春的夜晚依然寒意殘留，花園里只有14攝氏度，不少人顯然有備而來，專門帶著輕薄羽絨服、羊毛大披肩。

“我們還有詩”聽詩會，是由中國幾十位詩人、詩歌愛好者與朗讀者共同發(fā)起、打造的一個詩歌公益項目。詩人、活動發(fā)起者韓國強說，聽詩會有獨特的視覺和音樂呈現(xiàn)，強調(diào)聽而非傳統(tǒng)的朗讀，不選名詩而讓更多不為人知的好詩有機會流傳，“這是一個充滿實驗性的詩歌品牌”。

好詩傳播渠道很有限

“我們還有詩”的活動預(yù)告發(fā)出后，參與者的熱情出乎韓國強預(yù)料?？紤]到室外花園場地有限，最開始只計劃放出100張免費預(yù)約的門票，名額很快就被搶光。微信公眾號的后臺，還有人不斷追問如何才能參加，于是增加了幾次門票發(fā)放，最后來了200人，包括詩人、讀詩人、詩歌愛好者，以及上海幾所高校詩社的年輕學(xué)子。

十多位讀詩人朗讀了20首詩歌作品，他們都是韓國強的朋友，從青蔥時代就喜歡詩或者寫詩，現(xiàn)在人到中年，事業(yè)有成，都非常樂意來參加聽詩會的活動，有些人還為詩會舉辦提供各種幫助，令韓國強很感動。“幾年前要是邀請他們來讀詩，可能還沒太大興趣，那時每個人都在做發(fā)財夢。現(xiàn)在我認為中國已經(jīng)進入低欲望社會，未來會更多去享受一些以前浮躁年代里沒時間關(guān)注的東西，包括純文學(xué)，包括詩歌。”寫了30多年詩的韓國強樂觀地認為，詩歌的年代可能又回來了，“時代需要這樣的東西”。

全程始終坐在中間安靜聆聽的趙女士，大學(xué)讀的中文系，在外貿(mào)行業(yè)工作了很多年。行情好的時候有各種KPI考核，疫情三年又為是否被裁員焦慮，生活越來越“卷”，離文學(xué)也越來越遠。但她說，在聽詩會現(xiàn)場，可以不看手機，邊欣賞屏幕里播放的AI繪畫，邊聽詩和音樂，“是種簡單的快樂”。

不過，與民間出現(xiàn)的詩歌熱情相比，詩歌現(xiàn)狀卻有些尷尬。好的作品和詩人在不斷涌現(xiàn)，但詩歌傳播路徑非常有限。詩歌圈內(nèi)有些詩人也有自己的“山頭”，不僅寫作脫離大眾，還只傳播自己的詩，結(jié)果很多好詩都被埋沒了。

韓國強的另一個身份是資深媒體人，他知道哪些作品有流傳潛質(zhì)，愿意把它們挖掘出來，用更大眾的途徑傳播。他說，當代詩歌有適合閱讀的文本詩歌，也有適合聆聽的、可以朗讀的詩歌，聽詩會選取的詩就是后者。“大家覺得這首詩聽得懂，理解得到里面的審美，能產(chǎn)生共情，就是好詩，會自發(fā)傳播。海子、余秀華的很多作品都是通過大眾，而不是通過詩歌圈子流傳的。”

用滬語讀詩嗲不嗲？

一說到讀詩，很多人腦海里第一時間浮現(xiàn)出來的，就是傳統(tǒng)的詩歌朗誦會。韓國強經(jīng)常參加各種詩歌朗誦會，他說，很多詩歌朗讀都有很強的表演性質(zhì)，朗讀者讀得字正腔圓、抑揚頓挫，但無法真正走進聽眾的內(nèi)心，“因為這樣的朗讀只是虛張聲勢，帶來膚淺和蒼白，不具有當代人的精神屬性和審美屬性”。

韓國強說，古詩詞可以誦讀，是因為本身就有音律。當代詩歌強調(diào)的是說，而不是唱；當代人的精神屬性是內(nèi)斂的，也是復(fù)雜的，因此讀詩過程中傳達的情感也應(yīng)該是“冰山式”的。朗讀者通過聲音、節(jié)奏和呼吸的細微變化，傳達詩歌語言背后的情感。這種語音語調(diào)其實很難掌控，稍有不慎，就又陷入傳統(tǒng)詩歌朗讀的窠臼，失去應(yīng)有的沉靜。

活動現(xiàn)場，朗讀者高明用上海話，讀了兩首韓國強專門寫的滬語詩歌，《一首叫東平路的詩》《小愛》。“昨日天，我路過東平路/馬路邊上廂，一個朋友拿出幾張牌倒扣/叫牢我，忒我講：請儂講出生活的兩面！/我發(fā)現(xiàn)/伊身廊廂，有得八生活浸泡了忒長辰光個/一股悲情/一種冷靜”，“兄弟呵，有十年么看到儂了/辰光過得忒快/埃個我歡喜過個/叫小愛個小姑娘/儂埃記得伐”。高明身材高大、長發(fā)微卷，聲音低沉、磁性而克制，現(xiàn)場配合著大提琴和鋼琴的伴奏，還有花園水池中水流的撞擊聲，讓人想起上海作家金宇澄在小說《繁花》中描寫的諸多場景。“嗲伐？”朗讀結(jié)束后，主持人簡昉用上海話問。

韓國強說，今后的聽詩會上，他還想做更多藝術(shù)探索。“中國大多數(shù)方言的工具屬性很強，是市井的，不大具備書面語的表達功能，人的復(fù)雜情緒、終極關(guān)懷這些有價值的東西，要用方言表達都很難。所以我就想，能不能通過詩歌，帶動上海話呈現(xiàn)出更多可能？就像許冠杰、林子祥那一代的香港歌手，通過流行音樂的形式，拓寬了粵語的邊界一樣。”

AI作畫和詩歌表達相通

聽詩會的視覺呈現(xiàn)也很獨特。每首詩歌配合的畫面，都是AI數(shù)字藝術(shù)家林榕和劉毅根據(jù)詩歌內(nèi)容訓(xùn)練AI，與AI一起創(chuàng)作的視覺作品。

林榕對詩歌的理解是，詩人撇去語言的干擾，將各種意象和意境排列起來，表達對世界的看法，這和AI作畫的本質(zhì)有某種相同之處。“AI作畫也是通過一些底層邏輯，把某些元素進行融合，再增加一些風(fēng)格。”但對他們來說，最大的難點是如何用AI視覺來詮釋詩句的內(nèi)涵，呈現(xiàn)出詩歌里面的美。

一開始，他們嘗試讓AI理解全詩，但有些表達對AI來說很抽象，沒法呈現(xiàn)，就改為選取某些詩句讓AI單獨理解。“需要把人的主觀性和情感‘注入’給AI，也就是輸入的關(guān)鍵詞讓AI能讀懂，并得到反饋。”劉毅說，這也是密切關(guān)注AI發(fā)展的韓國強一直強調(diào)的，作品必須是人和AI的共創(chuàng)，而非單獨機械拼接。對劉毅來說，AI是一種類似“電子顏料”或者更智能的繪圖軟件的中介。

劉毅說，AI繪畫可以提供前所未有的創(chuàng)作自由度，無論是Midjourney、Stable Diffusioni還是Open AI開發(fā)的DALL-E，都是基于先進算法和大型深度學(xué)習(xí)模型構(gòu)建的。“這就相當于藝術(shù)大師完成了0到1的靈感鋪墊，接下來我們在AI的幫助下，可以實現(xiàn)1到N的創(chuàng)作自由。”

“最后AI出來的有些想法是有點驚艷到我們的。”林榕印象很深的是詩歌《美的禁忌》里有這樣一句：“我和我的靈魂，都應(yīng)該毫無保留地/熱愛這一切。然而它們卻一起/傷害了我，輕易且持久，沒有人為此道歉”。AI呈現(xiàn)的畫面，是人跟自己的影子抱在一起，整個背景比較殘破，由此體現(xiàn)對“傷害”的理解。有些詩中會出現(xiàn)一些自然現(xiàn)象，AI就用反重力原理來呈現(xiàn)，比如云朵躲在地上，水滴懸浮在半空。“這說明AI學(xué)習(xí)了當代藝術(shù)后，又重新組合。從藝術(shù)創(chuàng)作來講，它已經(jīng)能夠get到里面的點了。”

林榕和劉毅均表示，這次AI與詩歌跨界的融合創(chuàng)作，對他們也是大膽嘗試，為今后的創(chuàng)作構(gòu)思打開一扇新大門。